The body is a highly receptive organism with a long memory, much longer than the single individual who inhabits it. The body’s receptivity is a fundamental tool for the performer’s practice. Before presenting or doing something with the body, there is the body as material. 
This work is influenced by Japanese butoh and basic Noguchi gymnastics concepts which consider the body as aqueous and separated from the outside only by the porous membrane of the skin. The internal space of the body is not clearly separated from the space around it. This characteristic allows the individual to receive and transmit impulses in order to move and be moved. Specific exercises utilize the hydrodynamic quality of the body as an energy conductor. Returning the body to its natural fluidity and its ease of movement allows the performer to stand on his/her feet with a stronger sense of agility and readiness.
With this training as a point of departure, the work will then explore how the performer can bring physical presence and authenticity to their work. The whole body is expressive. Clear choices can be made when the performer works as a holistic organism, with physical and mental states functioning in harmony. The artist who is aware of their energetic potential is able to guide it. When an action is born out of necessity and manifests organically, there is no need for the performer to try to convince the observer of it.
This research can compliment any performer’s personal practice.
​The laboratory is a constant work in progress.

Il corpo è un organo estremamente ricettivo, con una lunga memoria, molto più lunga della memoria che abita in un singolo individuo. La ricettività del corpo è uno strumento fondamentale per la pratica del performer. Prima di presentare il corpo, c'e' il corpo come materia. Questo lavoro è influenzato dalla danza giapponese butoh e dai concetti basilari del Noguchi taiso, che considerano l'organismo acquoso e separato dall'esterno soltanto dalla membrana porosa della pelle. Lo spazio interno del corpo non è nettamente diviso dallo spazio che lo circonda. Questa caratteristica permette all'individuo di ricevere e trasmettere impulsi in modo da muoversi ed essere mosso. 
Esercizi specifici utilizzano la qualità idrodinamica del corpo come conduttore di energia. Riportando il corpo alla sua fluidità naturale e alla sua facilità di movimento, si permette al performer di stare in piedi con una maggiore  scioltezza e prontezza.
Partendo dall’allenamento di base, si passa ad indagare modi in cui il performer può portare presenza e autenticità nel suo lavoro. L'intero sistema è coinvolto nell’ esprimersi. Scelte chiare ed energetiche possono accadere quando il  performer funziona come un organismo integro, lo stato fisico e lo stato mentale in armonia tra loro. L’artista consapevole della sua potenzialità energetica può padroneggiarla. Quando l’azione nasce da una necessità e si manifesta organicamente, non serve sforzarsi di convincere l'osservatore.
Questa ricerca può essere complementare alla pratica personale di qualsiasi performer.
Il laboratorio e in continuo sviluppo. 
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